लौवरे संग्रहालय संग्रह

ऐसा माना जाता है कि पेंटिंग में महिला फ्रांसेस्को डेल जिओकोंडो (फ्लोरेंस, इटली में एक रेशम व्यापारी) की पत्नी लिसा घेरार्दिनी है। महिला की रहस्यमय मुस्कान, आकर्षक रूप और तिरछी निगाहें पेंटिंग के सितारे हैं। दर्शकों को लगता है कि मोनालिसा उन्हें कमरे में कहीं से भी देख रही हैं.

लौवरे संग्रहालय संग्रह में यह पेंटिंग संभवतः कला का सबसे अधिक मान्यता प्राप्त टुकड़ा है। लियोनार्डो दा विंची की कलाकृति जो लगभग 1503 की है, सैले डेस एटैट्स (कमरा 711) में प्रदर्शित है।

Les Noces de Cana (The Wedding Feast at Cana) 1563 में बनाई गई Paolo Calarii की कलाकृति है। यह एक पूरी दीवार पर है और 6 मीटर ऊंची और 10 मीटर चौड़ी है, जो इसे लौवरे संग्रहालय में संग्रह में सबसे बड़ी पेंटिंग बनाती है।

उत्तम टुकड़ा कैना, गलील में ऐतिहासिक विवाह दृश्य को दर्शाता है, जहां मसीह ने पानी को शराब में बदल दिया। दावत की मेज के अंत में दूल्हा और दुल्हन सहित 100 से अधिक आंकड़े, मध्य में मसीह अपने शिष्यों, आधुनिक वेनेशियन, बाइबिल के पात्रों और कई जानवरों से घिरे हुए हैं, सभी कलाकृति में प्रदर्शित हैं।

मनोरम वीनस डी मिलो, जिसे एफ़्रोडाइट, मूर्ति के रूप में भी जाना जाता है, जो लौवरे संग्रहालय संग्रह के सुली विंग रूम 345 में प्रदर्शित है, पूर्णता की ग्रीक अवधारणा का प्रतिनिधित्व करता है। लगभग 100 ईसा पूर्व बनाई गई देवी की मूर्ति, देर से हेलेनिस्टिक काल की शैलीकरण का प्रदर्शन करती है।

अंतरिक्ष की अवधारणा, निर्दोष रचना और जिस तरह से देवी के कूल्हों पर लिपटा हुआ है, वह इस मूर्ति को एक उत्कृष्ट कृति के रूप में अलग करता है। कला इतिहासकारों का मानना है कि देवी के लापता हाथों में से एक ने अपने प्रतिबिंब का आनंद लेते हुए एक मुकुट, एक ढाल, एक सेब या एक दर्पण धारण किया हो सकता है।

विक्ट्री मूर्तिकला (नाइकी) की पंखों वाली देवी, हेलेनिस्टिक कला का एक टुकड़ा, एक जहाज के धनुष पर तैयार है, जो हवा के तेज झोंकों के माध्यम से एक जहाज का नेतृत्व करता है। यह 190 ईसा पूर्व के आसपास समोथ्रेस द्वीप पर खोजा गया था, और लौवरे संग्रहालय में संग्रह की काफी सटीक रूप से तैयार की गई कृति है।

जब पंख पीछे की ओर होते हैं और दाहिना पैर बाएं के सामने होता है तो घुमावदार संरचना मजबूत गति की भावना देती है। इसी तरह, ध्यान से गढ़ी गई मूर्तिकला की विशेषताएं देवी को हल्के कपड़े पहने और पानी में भिगोने का आभास देती हैं। देवी का लिपटा हुआ अंगरखा हवा में लहराता हुआ प्रतीत होता है, जो वास्तविकता का एक उल्लेखनीय बोध जोड़ता है।

जैक्स-लुई डेविड ने नेपोलियन I के राज्याभिषेक और नेपोलियन I के अनुरोध पर एक प्रतीकात्मक और आध्यात्मिक संदेश को दर्शाती इस अद्भुत कलाकृति को चित्रित किया। उन्होंने 2 दिसंबर, 1804 को पेरिस के नोट्रे डेम कैथेड्रल में आयोजित समारोह में भाग लिया और 1805 और 1808 के बीच इस जीवंत पेंटिंग को बनाया। 146 व्यक्तियों की उपस्थिति के साथ इस अवसर को दर्शाने वाली सूक्ष्म पेंटिंग को कलाकार द्वारा छह मीटर गुणा दस मीटर के कैनवास पर चित्रित किया गया था। इसके शानदार आयाम लौवरे संग्रहालय संग्रह में आगंतुकों को यह आभास कराते हैं कि वे वास्तव में वहां हैं। नेपोलियन ने इस उल्लेखनीय कृति की भव्यता और यथार्थवाद की प्रशंसा करते हुए कहा, "कोई भी इस पेंटिंग के माध्यम से चल सकता है!"

लौवरे संग्रहालय के संग्रह से यह नाटकीय पेंटिंग जुलाई 1830 में पेरिस में हुई क्रांति को दर्शाती है, जिसका नेतृत्व फ्रांसीसी रिपब्लिकन दूसरे संविधान के शासन के खिलाफ कर रहे थे। Delacroix ने देवी लिबर्टी को पेंटिंग में लोगों का नेतृत्व करते हुए चित्रित किया और 1789 की क्रांति और लोकप्रिय संप्रभुता के सिद्धांतों पर जोर दिया। Delacroix को इस काम को बनाने के लिए प्रेरित किया गया था क्योंकि रिपब्लिकन कारण के लिए उनकी एक मजबूत देशभक्ति प्रतिबद्धता थी। पेंटिंग में लिबर्टी का रूपक चित्रण एक मजबूत और सशक्त नंगे-स्तन वाली महिला है जिसके पास एक फ्रांसीसी झंडा और एक सेना की बंदूक है।

मूर्तिकला साइके रिवाइव्ड द किस ऑफ लव, या फ्रेंच में ल'अमोर एट साइके, ओविड की पौराणिक कथाओं से कामदेव और मानस की प्रसिद्ध कहानी से आई है। इस कथा में, कामदेव का सामना साइकी से होता है जो निषिद्ध अमृत का सेवन करके सो गया है। कामदेव उसके पास कोमलता से पहुंचता है और मानस को चूमने वाला होता है जब वह जागती है और उसे धीरे से पुचकारती है। लौवरे संग्रहालय संग्रह से कला के इस खूबसूरत काम में एंटोनियो कैनोवा द्वारा वर्णित यह हार्दिक क्षण है। यह रोमांटिक नियोक्लासिकल कला का एक काम है जो इतनी अच्छी तरह से तैयार किया गया है कि आंकड़े वास्तविक प्रतीत होते हैं।

जेन वर्मियर द्वारा लेसमेकर को लौवरे संग्रहालय में संग्रह में कला के सबसे उत्कृष्ट कार्यों में से एक माना जाता है। छवि, जो 1669 या 1670 में बनाई गई थी, एक युवा महिला को लेसमेकिंग के अपने श्रमसाध्य पेशे पर ध्यान केंद्रित करती हुई दिखाती है।

कलाकृति का प्रमुख आकर्षण वह धागा है जो महिला की उंगलियों और सुई और बोबिन के बीच चलता है। कलाकृति के सामने एक छोटी सी किताब, संभवतः एक बाइबिल, नैतिक और धार्मिक अर्थ का एक आयाम प्रदान करती है। पृष्ठभूमि की वस्तुएं धुंधली हैं, जो मानव आंख के सामान्य दृश्य क्षेत्र की नकल करती हैं।

राजा लुई XIV ने शैटॉ डे मार्ली में घोड़े के तालाब के लिए चेवाक्स डी मार्ली (मार्ली हॉर्स) का आदेश दिया। गुइलेम कॉस्टौ ने 1739 और 1745 के बीच इस विशाल कैरारा संगमरमर की मूर्तिकला का निर्माण किया, जिसमें एक घोड़े को उसके दूल्हे द्वारा प्रबंधित किया गया दर्शाया गया है। Guillame Coustou सबसे अधिक संभावना कैस्टर और पोलक्स की प्राचीन रोमन मूर्तियों से प्रभावित था, जो अपने घोड़ों को वश में करने का प्रयास कर रहे थे, जो रोम के क्विरिनल पैलेस के सामने स्थित थे। मार्ली हॉर्स एक लार्जर दैन लाइफ इमेज है जो एक अदम्य घोड़े से संबंधित है और मनुष्य और प्रकृति के बीच संघर्ष का प्रतिनिधित्व करती है।

वर्जिन का राज्याभिषेक लौवरे संग्रहालय संग्रह में मध्यकालीन चित्रकला का एक असाधारण काम है। गुइडो डी पिएत्रो ने 1430 और 1432 के बीच असाधारण सुंदरता और सौंदर्य गुणवत्ता प्रदर्शित करते हुए इस टुकड़े को बनाया था। सुंदर कलाकृति वर्जिन मैरी की धारणा का प्रतिनिधित्व करती है जब उसे मसीह द्वारा ताज पहनाया गया था और स्वर्ग में उसका स्वागत किया गया था। रंगीन संगमरमर के चरणों के माध्यम से सुलभ एक सिंहासन पर सिंहासन के ऊपर मसीह को ऊंचा बैठाया गया है। चित्र में गिल्डिंग, विशेष रूप से मसीह के सिंहासन पर और स्वर्गदूतों के प्रभामंडल में, स्वर्ग में एक शाही दरबार को संदर्भित करता प्रतीत होता है।

1635 में जॉर्जेस डी ला टूर द्वारा चित्रित द चीट विद द ऐस ऑफ डायमंड्स, कला के सबसे प्रशंसित कार्यों में से एक है। यह चार लोगों को एक मेज के चारों ओर ताश खेलते हुए प्रदर्शित करता है, जिससे दर्शकों को यह आभास होता है कि वे एक वास्तविक ताश का खेल देख रहे हैं। अपने उत्कृष्ट विवरण में पेंटिंग में एक युवा व्यक्ति को सूक्ष्मता से हीरे के कार्ड को अपनी बेल्ट से खींचते हुए दिखाया गया है। लो-कट नेकलाइन वाली महिला अन्य महिलाओं के साथ अपनी ग्लाइडिंग आई मोशन से दर्शकों का ध्यान खींचती है। जॉर्ज डे ला टूर इस पेंटिंग के माध्यम से इच्छा, शराब और जुए के गलत होने के बारे में नैतिकता देता है।

अल्ब्रेक्ट ड्यूरर का पोर्ट्रेट डे ल'आर्टिस्ट टेनेंट अन चारडन कला का एक शानदार काम है और यूरोपीय लौवरे संग्रहालय संग्रह में सबसे शुरुआती स्टैंड-अलोन सेल्फ-पोर्ट्रेट में से एक है। उन्होंने 1493 में स्वयं का एक स्व-चित्र चित्रित किया था जब वह केवल 22 वर्ष के थे। कलाकार के पास एक थीस्ल है, जो या तो उसकी मंगेतर के प्रति उसकी भक्ति का प्रतीक है या मसीह के जुनून का संदर्भ देता है। 16 वीं शताब्दी के चित्रांकन में तीन-चौथाई लंबाई एक लोकप्रिय शैली थी, जैसा कि इस टुकड़े में देखा गया है। पेंटिंग में कुछ खुरदरापन है क्योंकि कलाकार आईने में अपने प्रतिबिंब से चित्र बना रहा था।

माइकलएंजेलो द्वारा बनाई गई मूर्तियां L'Esclave Mourant (द डाइंग स्लेव) और L'Esclave Rebelle (द रिबेलियस स्लेव), उत्कृष्ट कृतियाँ हैं जो उनकी तकनीकी कौशल और भावनात्मक सीमा दोनों को प्रदर्शित करती हैं। जबकि विद्रोही दास एक भयंकर लड़ाई में लगा हुआ है, मरने वाला दास शाश्वत नींद में सो रहा है। कुछ कला इतिहासकारों के अनुसार, मूर्तियां मानव आत्मा को शरीर द्वारा नियंत्रित करती हैं। चूंकि माइकलएंजेलो ने सोचा था कि उसने कच्चे संगमरमर स्लैब से सबसे अधिक कलात्मक मूल्य प्राप्त किया है, मूर्तियाँ अधूरी हैं और अभी भी छेनी के निशान हैं।

डेनोन विंग, कमरा 705 में गैलरी डी'पोलॉन, वह जगह है जहां शाही ताज के गहने प्रदर्शित होते हैं। इन गहनों में लुई XV का क्राउन, 140 कैरेट का रीजेंट हीरा, एंगौलेमे की डचेस का तियरा और महारानी यूजनी का ताज शामिल है। यह भव्य रूप से अलंकृत गैलरी मूल रूप से 17 वीं शताब्दी में लुई ले वाऊ, चेतो डी वर्सेल्स के वास्तुकार, और चार्ल्स ले ब्रून, लुई XIV के आधिकारिक चित्रकार द्वारा बनाई गई थी, और 2020 में फिर से खोली गई थी। गैलरी का शानदार आंतरिक डिजाइन, जो 19वीं शताब्दी के यूजीन डेलाक्रोइक्स द्वारा एक केंद्रीय छत पेंटिंग है, जो प्रदर्शन के भीतर रखे रत्नों की भव्यता को दर्शाता है।

1701 में "सूर्य राजा" के इस प्रतिष्ठित चित्रण को एक फ्रांसीसी शाही चित्रकार ह्यसिंथे रिगौड ने बनाया था। शुरुआत में यह तस्वीर स्पेन के फिलिप वी के लिए एक उपहार थी, लेकिन फ्रांसीसी अदालत ने इसे बहुत पसंद किया और इसे इसका एक हिस्सा बना दिया। लौवरे संग्रहालय संग्रह। लुइस XIV का चित्र, बारीक विवरण में प्रस्तुत किया गया है, जो पूर्ण शक्ति के प्रतीक के रूप में कार्य करता है। शाही सेटिंग और राजा के शानदार राज्याभिषेक के वस्त्र उनकी महिमा को दर्शाते हैं। जब लुई XIV का यह चित्र बनाया गया था, तब वह 63 वर्ष के थे और इस चित्र को लुई XIV की शक्ति की याद दिलाने के लिए बनाया गया था।